我们如何能与大师并驾齐驱

　　抱负是赞美自己最好的开头。

　　　　　　——题记

　　大师如何界定，在艺术尤其诗歌这一领域，究竟什么是智慧的高贵处，不光能够展示心灵美学的价值，还能以那种深刻的高潮，始终为世界敞开永恒的理解;或有多大的建树，才可让时代彻底惊喜和满意?先知性的艺术，一旦经由极端的体现，就难成为自身的解放之神了。纵然他有丰富的涵盖面及想象的变体，这些曾经的沉思之作，最终不免都会成为历史长河中孤独的热情。面对盛名的反应，我们似乎不应仅是膜拜和低头，而主要是在对其认同和承认时，必须明确其中尚有哪些伟大的理由，再会让大家找到一些对等的期待。大师不光是支柱，往往还是一个参照点。我们自是需要时刻懂得尊敬高尚事物，但保持改变永远是思想的源泉。为此在对比研究之后，勇于在激流中继续创造和谐，在时间维度所处各种时代找到一个共通的目标，譬如神意和人性，譬如梦想的交流及其经典的核心，诸如此类并非属于错误的竞争，更谈不上是种冒犯的积极介入。自信历来不是傲慢，当诗歌与学问不断在继续相融，自然的腐朽又召唤起诗人不懈的视野，必须再度对现实蔑视从而充分展示出自由重复的信条，每每这种强大的心理图绘以幻想的姿态，高扬信念激励起澎拜的心脏时，一种具有灵魂气质和天才气概的创造性修辞手法，无疑就会在有着极致陈述这样揭示的背景下诞生了。

　　这显然是种并入群星的勇气。

　　奥登说“天赋是身体里的一根刺”，这一样可以说，精湛的文本不可能长处顶峰。文学巨人再也无谁能够与之媲美了吗，我们不妨相信世界水平的审美意义也都会有所改变，那些堪称献身于瞬间的诗歌巨擘之作，他们影响过未来之后，书本沉睡者总有退潮之时。无论起源与结局，抑或还是潜在能力强化的显现，文学的兴奋特点历来是不尽相同的，因此我们同样理解过去那些沉静书写的严谨者，可能根本也不奢望即使是自己智慧的言辞，一直全都还在奇妙的变作永久的声音。超越意识时时在提醒我们，世上任何优秀的东西绝非都是无可匹敌不可替代的。我们敬佩先辈的经典地位，但希望是种不断的尝试与体验，随着本质美学的演变，故没有一种绝对的长存范式，可让后人于精神方面永远俯首称臣。这就像世上不存在绝对的风景能够永远留痕那样，大地总有更好的东西可以不断的更新换代。尽管不少收获确实因为认知改变，再难与原有力量的基本标准相提并论了。与大师并驾齐驱并非是为了什么一比高下，在生命永恒的磨难中，同样献上自己一生完整的探询，甚至于赞颂与痛苦的隐喻中一样耗尽心血认真的思索毕生，这样做的目的，并不限于丰厚的文学表现，而是始终坚信一种能使灵魂胜利的神与诗歌的融合，只要我们还能勇于进取，那些普世价值对人类的要求，就永远不会太远，并且会让少量的神圣性诗人，敏锐的还能继续看到崇高!

　　所有的文学或是诗歌大师，他们首先必须是一位重要的人文主义者。苏珊·桑塔格不只一次的说“为什么要思考远方的苦难”，这就告诫了那些试图在语言元素上总爱极度操持的人们，勿要总以空洞的火花丧失了道德的代价。世界永远是诗人沉思的对象，现代情感若不能以新的衡量，做到对危机、灾难、痛苦与不幸的耿耿于怀，不能为丑恶政治和堂皇战争深感震惊与恶心，甚至根本无从做到对所有现代性更高要求的批判，那么一切诗人所谓安稳的升华与满足，所谓主题自慰而引发的众多自体的快感，其实都不过是孤芳自赏形式将死的茕茕自立。没有寄予未来的加大责任及使命的负荷，没有起码值得我们深刻反省的内容，这种甚至对杀戮和暴力都毫无辨识力的麻木而津津有味的窥伺，只能说是心灵的钝化所衍生出的一批批沉闷的看客。一个从不会意识到不幸又会重临的诗人，他们自是缺乏作为一名大师所必须具有的警觉与理性的先决条件。人类的苦难影像一直在场，邪恶也始终永无止境，大师不是空洞的奢谈及漂亮赋予，就像能手不是凭空杜撰的。这些至高无上者，多少都有着对世界倾向内涵认识深厚的持存。虽然他们的作品不是永恒的入口，但其受尽灵魂与思想煎熬的炽烈信念，不止一次却将时代引入了更为祟高的方向：即防止了地狱火焰随时的喷薄而出，也总使苦难的意味，在卓越的思想关怀和造就下，所幸一直不乏阳光的调和。

　　我们必然要感谢天才对各个时代的启发，但他们似乎永远不应就此成为我们今后认识的终极主人。无论思想抑或感受，他们只是蓝天的一部分，自身世界也会慢慢远去。纵然他们的作品余响不绝，也不能完全替代我们自己在今后岁月更为复杂的思考。表示致敬，一方面是因为他们曾经无与伦比的作品，确实已使同时代太多的激情诗篇相形见绌;另一方面他们不少的智性之作，在跟许多稚气未脱的文字区别下，因为一段时期的高深莫测，委实较为可贵而富尊严的做到了能让世界望而却步。这是一个很好的文明基础，臻于完美的人文景观，总还能使我们乐观的想到，这个世界毕竟存在过精英社会。但若有更宽阔的群星灿烂，有让人类情绪时常可以摆脱低谷的光明预言聚集之地，我们为什么不愿欢迎一种更大的想象期待及更丰盛的精神合作，能让我们创造的光芒共同遍撒不理智的事物?诗歌的事实，无疑也是为使真理层出不穷的发光。客体永无穷尽，为使言辞的力量能让上苍都能听到，上帝似乎有时也很愿意命令人类必须重新思考，让胜利得以过滤和净化，让一切狂喜于时间流转中，不得不接受再有什么愉快的检验。

　　什么是真正抵达的需要，在艺术与现实的关系上，虚幻算不算一个问题?人生真理不在凡尘琐事，就诗而言，超凡脱俗仍然不失为一个好词。大师是存在的，大师也会逐一倒下。在新的思想奇迹尚未到来之际，我们不是静候本质依旧在表征下的循环，不是仅有感性领会一些意义的能力，而是应以更富想象的敏锐智慧，一起去与大师们卓越的发展空间并驾齐驱。能把自己并列在那种高度造就的行列，尽管某些时候高度或许也是种不幸的自由，但世界确实需要有人来更好的充当对无限之物可能的开拓，就像克布哈特认为的那样：诗歌比历史成就有更多对人性的了解。有鉴于此，那些汲取了大量前人精神高峰的果敢攀援就不能削弱。我们应当鼓励奋进者眼前看到的永远是相对的成功，大师也无甚一直可以燃烧的特权。如果人类只会一味复制过往的行程，智慧就会停顿，甚而会使文学陷入无用的流传，使揭示与关怀荒诞的变为一种没有领悟的前行。尤其我们大家如若都愿共同沉默而不再想去寻找，甚至害怕那种自己是否也能伟大的窘迫的考验，那么我们一切朝丰富方向的不懈努力，实质也就没有了多大的追求含义。不想当将军的永远不会是名好士兵，想来平庸最终兴许连自己都会厌倦的。

　　你要清醒的认识到自己究竟是在意欲何为。对于诗歌来说，这是永不至于意象失败的决定性因素;对于文学的价值而言，相信所有的大师都很明白，生活的主题并非一定都得是诗歌的主题。诗人不是实证主义者，他的创造行为及其目的，他空灵而艰深的所有思考与出发，不啻是对人文精神永不失光彩的思想探索，他还将藐视一切强权和世俗的惊涛骇浪，永远要把自己的诗风人格摆在时代的最高处，让风险变为世界的警示，让困惑永远不会再有怀疑的终点。一切远未到了大师那里便就此结束，超饱和的世界和平从未有过出现，人类环境些许都没呈现开平静，而这正是需要一种巨大的声音安慰人类困难之时!不是冷漠的消费着摧毁，也不是尴尬的无奈接受世纪种种的缺陷，成熟的诗人必当是有正义旗帜时刻高举于混乱之中的。当肤浅永远落幕，惟有义无反顾的做到自己这样一种鲜明的站立，大师风貌也就蔚然成形，后浪的歌唱自当又会使陈旧山河焕然一新。

　　其实在人类人文历史上，书藉的发展绝非为了束缚或单一的欣赏，更不会是种统治态度试图让读者就此永远闭目塞听。先驱者纵然都是非常自我的，不然他们难以成为某一世界的主角，但他们毕竟都还有相似的胸怀，能够容纳甚而希望看到未来有对有限的批叛甚至反对。我们对于所有大师的阅读及其创作，不是有谁指定的某种一直继续学习，而是时时要有弥补的决心和赶超的准备。我们不必为那些巨大身影深感不安，大师们除了是丰厚的思想巨匠，一样都还是善良的使徒。让他们就这样于现今及来世安详的存在着吧，记住他们的光辉，我们的首要任务，恐怕依然是要像他们那样，继续聆听万物实质深处的声音，把自己对真理的发现，通过截然不同的形象内容演绎，有机会也能慢慢传播到后世之中去。

　　要有一些历史牺牲帮助人们再无障碍地迈向今天。当一种精神体系遭到时代改变，甚至开始有了破坏和正开始腐蚀时，即便你不是什么大师，亦当在整个社会催眠状况下全力挺身而出。

　　2020.3.2夜于广州黄埔