2024年8月中诗论坛精华帖

指  导：陈敬良
组  长：徐一川
编  辑：茂华、夫唯、冯歌、乐山船公、且行且品且悟（三且）、吴殿平、知了天下
 
1.铁器/长安肆少
2.风信（外一首）/弄月之喵
3.在西安站看到一个苦修的僧侣/罗某人
4.纸上修辞/刘忠伟
5.蚂蚁令（外一首）/静水
6.鹅卵石/月若初见
7.回故乡/陈立强
 
1.铁器
文/长安肆少

身体是人间的炎凉
以炽热为题，交出的每一份答卷
都含着冰与火擂响的暮鼓

落于水面，时光也会痛
但在成器之前，需要挤出骨髓里一个个脓疱
烙一下，没有时间舔饬
这个过程，仅够摘出麦田里一片杂草

无数铁马冰河的梦想，开始发芽
开始长出一根肋骨，叩伏在半截苍茫的影子里
不断涌起的浪花又顷刻湮灭
直到锤纹一般生出铠甲
暗哑无声，像一句寂静的谚语

也只有这个时候
一头老牛等在早春的田野
为一架肃穆的铁，举行一场隆重的成人礼   
 
  【徐一川推荐】：意象丰富，且都具有各自的象征意义，虚实的交互推动，构建了一个厚重的、具时空感的诗意氛围。
  【冯歌点评】：一首托物咏怀的诗。从“铁器”的身世背景开始切入， “身体是人间的炎凉/以炙热为题，交出的每一份答卷/都包含着冰与火擂响的暮鼓”。诗歌一开始就肯定了“铁器”并非贵族形象，诗歌的第二、三节给我们展示的是淬火成钢奋然前行中强大的人格力量。最终“暗哑无声，像一句寂静的谚语”，坚韧，低调，诗人明确地揭示出“铁器”的隐喻意义：铁器，默默无闻，但生来就是创造历史的。铁器，不是被人随意丢弃的东西，他们有血有肉有灵魂。

 
2.风信（外一首）
文/弄月之喵
 
突然之间闪过的词
最易丢
突兀间喜欢上的人却不同，会萦绕
像心心念念着攒过的梦
需要轻轻攥紧
生怕哪一波风言风语就吹乱了
醒在某个焦渴龟裂的午后
你就如同恍惚间
闪过的
绝妙好辞，忽倏就不见


泊台

还是水，细细密密的倾斜
总像喜好仰望的样子
朝向天空
厚实的浅灰色在傍晚显得异常肥厚
雨线稠密，自云层透下
像极了她形容的垂钓
无数仙人
将拴有铅坠的鱼线抛入人间
而云层另一端
他们或泊、或飘、或浮、或顿、或捏诀、或拈花
以各自超脱的着相
停在
可以俯看红尘的那端

     【徐一川点评】：弄月之喵的诗作擅以轻盈细腻的笔触捕捉内心情感的微妙瞬间。《风信》开篇提及“闪过的词”象征了稍纵即逝的灵感与情感，而“突兀间喜欢上的人”则与此对比，展现出瞬间入心、难以割舍的感情羁绊。诗歌巧妙运用了比喻，如“攒过的梦”和“风言风语”，暗示情感的珍贵与脆弱，仿佛稍不留神就会被外界打乱。诗人将令人心颤的情愫与瞬息而逝的缺憾完美融合，带来诗意的凄美，最后一句“绝妙好辞，忽倏就不见”更是让人回味无穷，暗示了人与人命运际遇的短暂无常。《泊台》以极具氛围感的意象、跳脱的视角，展现诗人心中红尘之外的梦幻场景，暗示人与天地之间的命数关联。诗歌开头用“水”作为引子，描绘了雨中泊台的场景，与天空的对比，营造出宁静且厚重的氛围。雨线被比作仙人抛下的鱼线，这一形象让人联想到神秘的超凡存在，它与尘世的观照与互动，极具想象力与意境。“泊、飘、浮、顿”等动作描绘了仙人们的各种姿态，不仅生动展示了自然景象，还暗喻了生命个体的不同境遇。最后，诗人将视角提升到“俯看红尘”的高度，带出一种超脱尘世的心象，呈现环境与心境微妙关系的思考。


3.在西安站看到一个苦修的僧侣
文/罗某人

阳光在此扔下影子
——像鹰又像阴文，它们合力
镌刻出灰色区和一百单八颗珠子
背靠八月方格土砖
失温的西天

这是羽衣和僧服里半透明的长安
一种力比脊背更赤裸
一种闭目是黄卷千年的香气
谁看见烛烟带雨，梵音握住双膝
谁就能为历史止痛

列车开走
这肉身持续在信仰中冒险
这杰作像文物
享虐于永不出土的黑暗

     【中沙河推荐】：语言具像化，颇有禅意！
     【冯歌推荐】：来自现场的诗，支持。
     【水里鱼多推荐】：支持。
     【徐一川点评】：作者以诗性、极富视觉冲击力的文字描绘了一个在尘世中苦修的僧侣形象。诗歌开篇“阳光扔下影子”，“扔下”一词，暗示八月高温的西安，大片酷暑的天空，并不关注这位僧侣的身影和他所处的位置，那么阳光下的地铁站，人们行色匆匆，也不会在意这位僧侣此时的修行。但，在诗人眼中，这影子“像鹰又像阴文”，鹰的敏锐突兀、阴文的内在意味（触不可及）呈现出一种深刻的反差对立与交相融合，僧侣的形象在阳光下霎时呈现一个独特、触目的存在——这片“灰色区”的暗影。一百单八珠子、六朝古都的方格土砖进一步强化了历史与信仰的厚重感，而“失温的西天”，也从诗人的视角捕捉和体验僧侣不同凡人的另一重境界。“半透明的长安”和“黄卷千年的香气”，“谁看见烛烟带雨，梵音握住双膝/谁就能为历史止痛”，以实带虚地呈现绵延古今、纵横时空的宗教意义和颖悟，象征了僧侣在现代都市中继续追寻千年传统与信仰，独自进行着漫长且孤苦的修行，并且甘之如饴。“列车开走”暗示俗世人群的流动不息，和僧侣此刻的静止与沉浸，形成强烈的对比。结尾将僧侣的肉身比作“杰作”，这是诗人脑中深深烙下的一幅镌刻，也是诗人对僧侣及其信仰的所感所思，震撼和敬仰，其“享虐于永不出土的黑暗”，意为阳光再毒辣亦不能摧毁其志，环境再纷乱亦不能动摇其心，此等意念是绝大多数人不能抵达的，是僧侣的信仰升华为一种不容尘俗、坚不可摧的精神存在和灵魂归宿。作品意象突出、鲜活，虚实相生勾勒的人物形象有穿透历史烟云的雕塑感，产生于无声处听惊雷的艺术效果。

 
4.纸上修辞
文/刘忠伟

以字为伴，活在一张纸上
过一点清净的生活
能不说话，就不说话
非说不可时，我先在纸上造个比喻句
赞美你的善良
你的悲悯，你气吞山河的气度
 
和字游戏，用一个拟人
把一截木头写活
和它谈谈一个人的孤独
及一场失败的婚姻
谈一谈幸福
谈一谈遥远的生死
 
哭大于笑，在一张纸上妄言
我写下更多的陈述句
朴素又平凡
赞颂可以多一些，在这个好大喜功的人间
我如此卑微
从来不敢冒昧地反问一句

  【中沙河推荐】：一组佳作。
  【水里鱼多推荐】：洋洋洒洒在一张纸上的抒情，这张纸充满希望，活力和生命的色彩。
  【徐一川点评】：以冷静、内省的语调，紧紧抓住“一张纸”这一意象，探讨了作者作为一名执笔者，在纸上抒写自我、抒写人生、表达个人情感与思考的体验。诗歌开篇便通过“以字为伴，活在一张纸上”，展现了诗人对平凡、单纯、清净生活的追求，普通的纸张成为感情的寄托和思想的栖息地。接着，“非说不可时，我先在纸上造个比喻句”，暗示诗人对于言辞的谨慎，对生活谨言慎行的态度，至于赞美的“你”，读者可自行理解，或有多重的指向。到第3节，诗人不仅赋予“一截木头”的物象以生命（这截木头，也是作者自身的观照），并与之探讨孤独、失败、幸福、生死等人生中的重大课题。最后一节，诗人通过“哭大于笑”和“朴素又平凡的陈述句”，呈现了在复杂的世界中守着清贫、保持乐观的朴素信念。诗人以谦卑的姿态面对世界，也透露了深藏于心底的那份忐忑和惴惴不安，这也是占大多数的普通人一生需要面对现实的真实心态（卑微、不敢冒昧）。整首诗语言简洁，通俗，略带自嘲与讥诮，却蕴含着丰富的人生体验和情感历练，别有韵味。
 

5.蚂蚁令（外一首）
文/静水
 
扛着大卸八块的阳光骨头
浩浩荡荡，行进于秋天

这些蚂蚁，这些犟性的文字
在坎坷间，书写一首大诗

岁月以敬意，为它们镀络
风先吹歪它们，再扶正它们

阳光的躯体，同伴的躯体
它们，卑微而伟大的半生

走下去，走下去，步履匆匆
秋意正浓，秋色年轻
 
      
蚂蚱令

第三十三声咳嗽，是黑石头
把院坝砸出一个大坑

一只蚂蚱，把自己蹬进冷秋
瘦腿己然乏力

第三十三次填埋，眼里
依然空洞，依然无助

你和蚂蚱，于大坑之内
与冷秋打了一架

输或赢，第三十四声咳嗽
无法给出答案

  【中沙河推荐】：别具一格。
  【徐一川点评】：《蚂蚁令》和《蚂蚱令》两首诗通过对小生物的细致描写，传递出深刻的人生隐喻。在《蚂蚁令》中，蚂蚁象征了生命的卑微与坚韧。“扛着大卸八块的阳光骨头”这一强烈的视觉意象展现了生命的艰辛，而“行进于秋天”则暗示时间的流逝和自然的轮回。蚂蚁在坎坷中书写“伟大的半生”，岁月对它们给予敬意，体现了诗人对这些微小生物坚韧和倔强精神的赞叹。整首诗充满了对蚂蚁生命状态的敬畏与感慨，小身躯蕴含着大能量。《蚂蚱令》则通过蚂蚱的形象，表达了生命中的无奈与脆弱。“把自己蹬进冷秋”暗示蚂蚱的无力感，重复的“第三十三声咳嗽”像是一种压抑的命运循环，隐喻了无法摆脱的困境与宿命。最后的“输或赢，第三十四声咳嗽”，进一步强化了未知的不确定性，展现出对命运和生存的隐忧及预感。相比蚂蚁的坚韧，蚂蚱更多表现了无助和虚弱，形成了两首诗、两种卑微小生灵之间的相似和对比。两首诗皆通过微小的自然物种，对当下生存艰难的凡人或小人物进行观照，表达出深刻的生存思考，语言简洁却耐人寻味。
 

6.鹅卵石
文/月若初见

一封未投递的信。安静沉入岁月底部——
水草的舌头封笺，溪水温润包裹

流水会带走一些颗粒，泄露只言片语
更多话语，凝结在石头里

幽微细孔，是一封信经年的呼吸
捧它在掌心的人——

读懂它珍藏的青绿与浪花的指纹
读懂一个外表坚硬内在感性的矛盾综合体

——放逐感觉的水流，溶化锐角
内心柔软的苔，无边蔓延

     【徐一川点评】：笔触十分细腻，以婉转别致的隐喻和拟人化的意象，探讨了坚硬的外在和柔软内里的矛盾关系及其演化的过程——未曾说出口的情感或心事，像石头一样被磨去了锐角，被包裹、凝结，“泄露只言片语”；被岁月沉淀；又被能读懂的人捧起。溪流、水草、浪花、苔等意象使整首诗充满自然的温润与幽静的流动感，象征着时间的流逝和情感的悄然变化。鹅卵石的“幽微细孔”象征了这些年来积淀下来的情感记忆——那些“经年的呼吸”，读者能够跟随诗人带入的“捧它在掌心的人”，触碰石头外部的“青绿”和“浪花的指纹”，从而感受到这些情感的深沉和微妙。外在的坚硬和内在的柔软形成一个“矛盾综合体”，石头的锐角被流水冲刷，正如人的内心在光阴中变得柔和与包容。表达了人在时间长河中的情感变化，表面看似坚硬，内心却充满柔软的感性与脆弱。作品语言雅致、清新，诗意含蓄唯美，很有意境，让读者陶醉于世间也有这样的一种沉默却美好的情怀。
 

7.回故乡
文/陈立强
 
每当我面黄肌瘦
我会回到故乡
从她那里汲取营养
房子还在
儿童的车子还在
风铃的叮当声还在
故乡的月亮完好无勋
蟋蟀的叫声是新鲜的
不再揪心

衣服是十四年前的
书还在书架上站着
布满灰尘
像一队多年前的孩子

故乡啊
我在异乡走了许多路
像一片落叶的脉络
都是死路

我回来
唱故乡的绿
穿黄河的衣
换白佛山的骨
流东平湖的血

我是一个新人了
炊烟升起
有着
白色的
淡青色
或灰黑色的思想

     【徐一川点评】：通过细腻的笔触和朴素的语言，诗人表达了对故乡的深情依恋和寻求精神寄托的渴望。开篇以“面黄肌瘦”象征疲惫和困顿，而故乡则成为了恢复力量的源泉。诗中的故乡既是具体的物理空间，也代表情感归宿，那些熟悉的景物如房子、风铃、儿童的车子，以及月亮和蟋蟀的叫声，构成了时间的定格，承载着不变的安慰与温暖。中段具象描写“衣服是十四年前的，书还在书架上站着”，像是时光倒流，回到童年。诗人以故乡作为时间的锚点，与流逝的异乡生活形成鲜明对比，异乡的道路像“落叶的脉络，都是死路”，表达了在外漂泊的无助与迷失感。最后，诗人通过“唱故乡的绿，穿黄河的衣，换白佛山的骨，流东平湖的血”，将自己与故乡的自然与文化彻底融合，完成了从疲惫到振奋、从丧失到重生的蜕变。炊烟的升起象征着生命和思想的延续，“白色的，淡青色，或灰黑色的思想”，将抽象的事物予以色彩具象化，强调了唯有回归故里方成为一个完善的、丰盈的、有着各种思想和情感的自我。整首诗充满了乡愁和对自我身份的探寻与认知，情感真挚，语言自然质朴却富有力量，展现了作者在故乡中找到精神重建与再生的过程。