对写中的快意人生

诗作者：黎二愣
 

　　黎勇，笔名黎二愣、黎冠辰，内江人。其散文诗集《巴蜀风散板》填补了巴蜀民风民俗诗歌题材的空白；由央视、新华社等中央级媒体推出的视频朗诵诗《脊梁》《来，我背你》和《等待天明》故事及音乐作品等，曾成热搜。


　　对写是我国古代诗词中常见的一种形式。这样的作品，从对面入手借彼写已，曲折表意，常给人以含蓄有致、情韵悠长之感。二愣的这组《我想看》一脉相承，创新运用，让“对写法”焕发出新的活力。
　　组诗《我想看》，按序号分，共7段75行：一看宇宙，二看黎明，三看父亲，四看天空，五看风，六看水，七看自己。
　　其一，看宇宙。中国是诗的国度，想象是诗人的灵魂游走。“谁见过天上的星辰”？二愣这诗，开篇一问，让人产生丰富联想。在我国诗词文化中，宇宙（古人看月亮）不仅仅是一种意象，更是一个文学母题，延伸过来，诗即已经融入我们的文化基因。此段，我们走进诗人的心灵，感受来自宇宙深处的浩渺，感动于诗人想看宇宙的伟大梦想。在古代，李白的“床前明月光”、苏轼的“明月几时有”，乃至鲁迅先生的“心事浩茫连广宇”等等，莫不让人想入非非。二愣的诗，借古鉴今，给心灵以美的熏陶，给生命以丰厚的馈赠，给人以无限遐思。
　　其二，看黎明。黎明是一个词语，意思指天快要亮或刚亮的时候，又指光明或胜利。东方泛白，黎明将启，诗人“每呼喊一声，阳光便赠我一瓣，如归来的母亲”。此等描述，不仅温暖人心，同时还富有审美意蕴。它需要为读者解读华夏文明的某个特质，借助诗的意含做出迅速而贴切的传达，如诗所言：“恍惚间，理性划出血的口子/懵懂的路，让世界东倒西偏”。这世界，从黎明到黄昏，日月轮回，四季纷呈，现实中，有的人看到的是黎明日出，有的人看到的是落日黄昏。无论黎明还是日落，生命力旺盛的诗，总给人以温暖、以鼓舞、以生活的加持、以文化的力量。
　　其三，看父亲。此段虚看父亲，实则看山：“想看父亲。我抬眼望天际/他还在摩天的山麓，举锄/将山顶啃缺”。此诗与李白《独坐敬亭山》相较，全诗似乎全是景语，无一情语，然而，由于景是情所造，因而，虽句句是景，却句句是情，就像王夫之所说，是“情中景，景中情”。此段与李白诗不同，二愣诗没有严格用抽虚物的词去形容父亲抽虚物，而是将抽虚词“父亲”隐喻成另一个抽虚词——“父亲在天际组装空灵的音箱”，从而体现了诗人修辞手法的“繁笔”，这也说明，诗也浸润着我们的日常，通过对写，父亲成为我们的共同话题，唤醒我们内心深处的情愫：“相看两不厌，唯有敬亭山”。这种对写，还有王维在《九月九日忆山东兄弟》中遥想“遍插茱萸少一人”，就是以写远在故乡的兄弟们登高佩上茱萸时发现少了一位兄弟（少了诗人自己），从而通过这位兄弟对我的思念，来表达自己对家乡亲人的思念，为个人、家庭乃至社会带来温暖的力量。
　　其四，看天空。此段与前段看宇宙异曲同工。前者是想象，后者是“启航”。读此段，诗人从天空出发，拔地飞升，“那恍然升起的模糊面目/每一个，都似我音讯全无的故人”。值得一提的是，这样写，需要在前文做一些铺垫，或是在后面处理语感，使诗符合文本的内在逻辑，才能具有深度的哲思，否则就成了文字游戏。此段之意境、意向、抽象所要表达的，一个人只有在第二故乡，才能检视自己灵魂的强度和灵魂的承载力。也许，这才是漂泊的答案。
　　其五，看风。风，乃自然现象，无影无形。此段，风将诗人藏得很紧、拉得很长，风在诗人笔下，有了力度，有了力道。《中国诗词大会》曾经以“花开四季”为主题，用一季10集的体量，展现我们“时间延续文明”的独特气质。小到描绘四季时序变化、二十四段气七十二物候的细密嬗递，大到回望历史的更迭起伏，总有海量的经典诗词供今人撷取挥洒。二愣信手拈来，捕风捉影：“我在自己身上寻找风的遗迹/什么都没带走。什么也没留下/搜遍全身，风是我自己”。几十年来，二愣一生空空如也，两袖清风，然而却以一种清坚决绝的精神气质，抒发宣示着心灵深处那份永远不会放弃的对朋友、对社会复杂痛切的爱憎。读二愣看风，我忽然发现，夕阳西下，古道西风，并不都是古代诗人牵着瘦马的叹息。这也说明，只有掌握了诗语言理论的本质来源，才能在掌控语言时驾熟就轻，游刃有余。
　　其六，看水。水透明无形，无色无味。此段与上一段拈连起看，便有“风乍起，吹绉一池春水”的感觉。我国传统美学历来注重“观物取象、立象尽意”“凡写山水，意在笔先”，旨在说明形象表达的不只是外在形式，更重要的是内在意蕴。所谓，以物质表现精神、以有限表现无限、以有形表现无形，对于诗写至关重要。此段，二愣与水对视，看水的轮廓，水便有了形状、有了立意：“低矮的溪水有我。也有天空和云朵”。两相对照，在水的绵柔里，“尽管有些模糊，却印证了透明的意义”。读此，我深切感受到，诗与水，都能转化成前行的力量，最喜欢苏轼的名句“一蓑烟雨任平生”“也无风雨也无晴”。逝水流年中，美的动人处，往往是这样的镜中花、水中月，曲中取、隐中显。诗中的对写法，让我们看到，生命似水，随形而致，若水上善。二愣之诗，便是这种美学论的突出体现。
　　最后，诗人看自己。“想看自己身体。变成一粒粮食”。人吃五谷杂粮，食人间烟火，这种移人于物的对写手法，诗便有了更为深刻的内涵：我们的先贤，那些伟大的灵魂，他们经历再多的坎坷与磨难，也能够凭借诗词将个人命运与民族命运紧紧相连，实现对生命价值的内在超越。现代人也可以借由以诗言志，对薪火相传的价值与信仰做出坚定而有诗意的表达。最后诗人“将自己的皮囊翻开，看到的/是人间爱得死去活来的苍白”。全诗至此戛然而止，诗也由此得到升华，成为传达理想价值、书写快意人生的载体。
　　总而言之，简单而内敛、质朴而深刻，这是黎二愣诗歌最本真的一种品质。个人偏爱那种“清淡如水，醇美如酒”的诗。