在太阳升起的地方歌唱

　　历史老人曾用残损的手掌，抚模黄浦江东岸这一片苍凉的土地。往事如烟，昨日的影像已凝固为雕塑：沧海桑田，今天的故事成就了一个东方奇迹。

　　这就是地图上从无标识而现在震动遐迩的上海浦东。

　　去过敦煌的人们，或许都知道莫高窟有将近500个洞窟里神奇幻影般的壁画。仔细察看第323窟南壁中部的那幅壁画，画面上是佛教“中国化”的史迹，榜题是“西晋吴淞江石佛浮江”，但见波涛弥盛，飘然而降，灵应所至，天下希瑞也。此壁画及榜题所叙，是公元313年(西晋癸西)发生在上海吴淞江下入海处的轰动一时的大事。这事可印证，此滨江地带早有居人，且以渔者为业，那“石佛”被渔人疑为海神。浦江两岸出海口的自然地势，即使在荒凉渔村的漫长历史时期，上海因拥有这条“母亲河”，这条通海的黄金水道，也预示着它总有一天会跃登世界舞台。

　　如今，在描述中国城市文明的进程时，常听到民间这样的议论:“两千年看西安，一千年看北京，一百年看上海。”也有更近的说法：“八十年代看广东，九十年代看浦东。”此类描述，细节可以商榷，但从大处着眼，上海及其浦东，在马克思所言“现代化的历史是乡村城市化”的演进中，所体现出来的前卫性和典范性，显然是中国其他许多城市无法比拟的。

　　当深圳刚刚唱罢春天的故事，又一支春天的交响从九十年代开始在上海浦东奏响。短短十五年，历史长河之一瞬，浦东流动着阳光的秩序，演化着全新的时代，江风和煦，春意喧闹，明珠璀璨，玉宇琼楼，恰似移天堂于人间!保税区、物流区、科技区、金贸区、农业示范区、文化创意区等等，拉动了浦东的经济腾飞，也筑成了巨大的平台。在“上海牌”、“长江牌”、“中华牌”、“世界牌”组合的交响乐中，每一乐章都见证着上海服务全国、中国融入世界的豪迈步伐，每一音符都奏响着坚持改革开放不动摇的时代强音。登上世界第三高塔“东方明珠”和世界第三高楼“金茂大厦”，俯瞰所见，浦东以其“流动一 集聚一 创新—辐射”此一符合国情的发展模式和生产方式，引领着变“中国制造”为“中国创造”的伟大实践。毫无疑义，浦东视创新为“生命激素”，承载着中国经济改革开放的光荣与梦想。连三次访华的法国总统希拉克也对浦东叹为观止：“我愿意替浦东发言，在黄浦江的东岸，太阳升起的地方，上海正营造着二十一世纪。”

　　为黄浦江东岸的巨变歌唱，在太阳升起的地方歌唱，青年诗人顾偕积四年之劳，为我们贡献了大气盘旋的抒情长诗《浦东交响曲》。长诗万余行，分十部四十乐章，如长河大江一泻千里，以昂扬的激情和深沉的思索，礼赞了改革开放的又一根历史标杆，讴歌了浦东如何以物质与精神的互融而推动上海及长江三角洲“核聚变”的壮丽行程，给我们带来诗意的惊喜、诗性的智慧和诗情的共享。

　　作为当代诗人，其使命和天职，首先要能够站到当代最新的精神成果和物质成果的高度，运用时代所赋予的科学精神、思维方式以及富于创造性的想像力，敏锐地捕捉和尽可能地把握时代的内蕴，把那些埋在现象背后的、足以沟通现实与未来的血脉接续起来。这就是当代诗歌乃至当代文学所企盼的当代基点。而构设当代基点的关键，一是对象，二是视角。既然实践已经证明，历史选择了浦东，浦东也见证和引领了中国新一轮的改革开放，《浦东交响曲》无疑找对了需要歌唱也值得咏叹的上佳对象。这还不够，更要有深度切人的视角。在浦东开发开放的浪潮中，诗人摆脱新名词新概念、新术语的外在包装，而以当代人的思维方式和情感内涵为基点，寻找能与对象相对应的价值取向並以饱满的“主观精神”进行诗性的闸释与张扬。顾偕正是不把自己的诗行只停留于镶嵌浦东高楼大厦外在的装饰上，而是进入肌理，看到在浦东，“一种又一种解放的艺术/继续在悄悄形成，那种/可以抵达/永恒的道路/表现与经典的共振/开辟与突破的闪亮/幸运与张力的把握/代价与说明的漫长/一切心灵的变迁和胜利的展示/均在此普及着/一种雄伟的传奇"，这就把握了为当代所关往、引发人思考的视点，也清理出浦东真实的面目与意义。不仅如此，在长诗庞大的结构，繁复的画面，古与今、旧与新、中与西交织层叠的情境中，特别抽取诸如“上下求索”、”民生生态”。“文化名片”“世纪命题”等有中国特色的向度予以浓墨重彩的叙唱，为长诗增添了思想的重量与情感的分量。

　　中国新诗是在古今之变(时间)与中西之辩(空间)的艺术大变局中合法性生长，并不断拓展的一个新的、自由的审美空间。新诗的发展与中国自身的现代化进程无可分割地联系在一起，歌唱自己的土地和土地上的风云。作为自由体的新诗，其形式的本质在于适宜的内容，小花小草可随潺潺溪流，而大题材、大写意，则需要宽阔的河床。适应浦东之大变局、大气象，顾偕的《浦东交响曲》合理地采用了篇幅很长、政治性很强、抒情为主叙述辅之的表达方式。诗人为自己设置了一个难点，那就是如何处理好政治(经济的集中表现)的审美化和审美的政治化问题。人们通常都说诗要用形象思维，其实只道出了诗与其他文学艺术的一种共性。若是论及共性如何寓于个性，那么，诗之重要的或谓关键的特征是运用意象思维。《浦东交响曲》也正是在诗之思维特征上发力，并以此为审美中介，采撷了既使政治审美化又使审美政治化相辅相成的“诗路花雨”。诗人不直说“对外开放”，而是写：“全世界财富的阳光/如何能向/永远需要一种充沛生长的生命/无拘无束地照临”;诗人不直陈“解放思想”，而是写：“风行起了个性的卓越/转换成了，朵朵/激励一个时代/永远前进的/高贵的玫瑰”。同样，面对南浦、杨浦两座巍峨之桥，诗人发出诗意的赞叹：“巨龙横空卧波/昔日的一切心理障碍/均开始被彩虹般的逾越映照”;面对浦东今日的荣耀，诗人又发出真诚的吁请：“请大家都来告诉我们的后代/祖国仍在前进/我们都是从大海上/归来的勇士/我们，还将去大海/乘风波浪/我们曾在一切艰苦搏斗中/有过满身的创伤/但于层层历史的巨澜/汹涌激荡之中/信仰的桅杆，始终未能被任何滚滚惊涛折断.....”在这些吟唱中，诗所需要的直觉、感悟、思维、想像，借助意象之力而振翼飞翔，那较之理论性和清晰性更强的、具有活力内涵的知觉形象，将时空浓缩，令读者“惊鸿一瞥”，在意识形态与审美自由的会通中，获得智慧的满足。

　　顾偕所言极是：“文学利用意识的内化，让人们间接地都能有机会看见自己灵魂的力量。永远不要把文学看作是与开放隔离的一个部落。我们乐意被开放召唤，并让文学与之相伴相随，将一切发现，更多地付诸一种完美的文学实践中去。”(《开放与文学——在日本笔会的讲演》)付诸于诗歌创作，以真诚的姿态投人艺术实践，是诗人生命中最可宝贵的。真诚是一种动态的、求真的行为，是对时代所需要的艺术的一种不可遏制的爱，一种类似宗教崇拜的对诗与真的狂热追求。多年以来，顾偕虽偶有短章，但主攻方向为长诗，心如潮涌，食不甘味，几乎将所有的精力和血汗注入其间，这在当代诗坛颇为少见。时代在变，山水在变，笔墨也常常要变。从《太极》、《国家交响曲》、《风展红旗》、《广州步伐》到《浦东交响曲》，诗人追求的是大感觉、大写意、大抒情，为的是以诗的方式保存一个“大过程”中的心灵震颤。这自然也要排拒“假、大、空”的言说。在《浦东交响曲》中，出于接近真理的渴念和微笑，又在饱含深情的抒写中，平添了必要的“警示”与“提醒”：“用清醒的推进，辩证地看待/一场旷世伟业/时时不忘理智与和谐的/刚柔相济/时时牢记于所有的立体开发之中/丝毫不能损伤人民利益的/道德的胸怀”。这是一种真性情，是连上海之筋透浦东之骨的一种真感悟。

　　中国的当代文学在行进中，时势兴衰，常使华章渡沧海;诗文穷达，总由浮世见精神。每一位作家和诗人，作为人类的一个小沙粒，在是是非非，非非是是的时空中寻梦者、折腾着也奋取着。诗心舒卷，天各一方，愿顾偕及其同辈文友以更上一层楼的成果，来回报我们开放的时代。

　　2005年5月4日3时于北京潘家园