李玮玮：试论冰虹的诗化小说《诗人的相思》

　　　　——唐  王维

　　真正的爱情是什么样子的？诗人的爱情又是什么样的呢？

　　“静谧的月夜，她像一个仙女飘然而来。”开门见山，女诗人冰虹以一个简洁的开头拉开了这场爱情的帷幕。

　　“好美呢！”

　　“真的好美！她就像浸着露水的最新鲜的花朵，美得让诗人不敢拥抱她，唯恐把她碰坏了。他呆呆地看着她，晕头晕脑地陶醉在幸福中，一句话也说不出来。”这次写这女子之美是用了侧面烘托的手法，从诗人之眼之心写的。这是一种烘云托月的手法。这与诗人的诗集《夏水九叠》中以海之痴恋衬虹之美有异曲同工之妙。而且这是一种怎样的美呢？“鲜嫩、脆弱，连拥抱她都不敢，唯恐把她碰坏了。”就像那柔柔弱弱的绛珠仙子林妹妹，制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳；就像真挚唯美近似神话的梁祝，凝泪而成，化蝶而飞。

　　“过去，他认为这个世界上诗最美。现在他以为这个世界上她最美。”五岳归来不看山，黄山归来不看岳。比空灵朦胧的诗更美,必然如榴月般皎洁、迷情、神秘吧！“她像一个天使一样对他微笑，迷人的光彩令他目眩。星星也会看到，他在她面前相形见绌黯然失色的样子。”后一句当然也是写爱恋之人之辉光，使星月为之逊色。但已经开始有些隐隐透露出诗人的天真幼稚了。这是一个伏笔。

　　自古红颜多薄命。“几个月后，他听到一个消息，对他犹如晴天霹雳：她死了！”

　　“她的生命真的这么短暂吗？所谓红颜薄命在她身上应验了吗？但，那是真的！她像一朵最艳丽的花儿凋谢了……”江东士女无端甚,看杀玉人浑不知。女子的死因小说中并没有交代，但隐隐地，透着对诗人这种非理性的爱的惩罚。波普说过：“理性是罗盘，欲望是暴风雨。这里看不到热恋中的诗人对恋人冷静理智的思考，只有一味的狂热，倘若上天是明智的，那么必不会让这种昏头昏脑的爱情开花结果。女子的死是对诗人的第一个惩罚，而第二个，下文会有揭示。

　　“他痛苦得发狂，满怀忧伤，心灰意懒。”这属于直抒胸臆部分，这里相对来说比较简洁。详略得当。

　　“他看着迤逦的青山峻岭在明镜般的天空下泛着金黄的色泽，那舒卷的云儿正曼舞着飞向天际”，雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。想来诗人看到熠熠生辉潇洒灵动的景色万物时，必然想到了翩若惊鸿的她吧！当时明月在，曾照彩云归。余华的《古典爱情》中，痴情的柳生每一次思念小姐惠之前，总会看到河里那天白色的妩媚扭动的鱼。境由心生，在思恋成痴的人儿眼中，何处水西不泪垂，何时明月不照人？所以，“他心中的凄凉油然而生。”乐景写哀情。“为什么她会乘风飘去，她的生命会这么快凋零？想念她！他愿她化作一缕风儿，再翩然飘来。他愿为她永远在寂苦凄情中等待。”芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。前面所写的女子之美，不正是为下文美人逝去之惋惜、诗人失爱之伤痛做了铺垫吗？

　　“她的离去，让他的世界变得荒颓萧疏苍白无力。他一直追问着冬风：她在哪儿？在哪儿？如果她在天堂，那里一定会有幻境般迷人的美梦，带着异花的薰香，充溢着奇妙的歌声。如果她真的在那里，我要把生命缩短为一瞬，去那神秘至极的泛着红光的梦境会她。”这份等待的凄苦，让我想起了白朴的：“润濛濛杨柳雨凄凄院宇侵帘幕。细丝丝梅子雨粧点江干满楼阁。杏花雨红湿阑干。梨花雨玉容寂寞。荷花雨翠盖翩翻。”东风苦寒，秋雨憔悴，哀景写哀情。杨妃逝去衾被冷，明皇独听梧桐雨。曾经沧海难为水，玉人已逝，残生难捱。

　　“而那幽怨的天光正为他浸满抑郁的色彩，温情的喷泉反衬着悲伤。他仿若听到她说：从来没有天堂，因为你不在我的身旁，”啊，最苦不过相思苦，爱深了，人就怕了。古人有词：“七张机，鸳鸯织就又迟疑。只恐被人轻裁剪，分飞两处，一场离恨，何计再相随？”
不如不遇倾城色，一遇玉人误终生。没了你，生活毫无意义；没了你，分分秒秒都是那样难熬。“一切就都变成了幽暗的坟地，苍白荒唐的影子，到处都是寂寥的亡灵，到处都是阴霾的腐败，是我难以忍受的哀伤。”《古典爱情》中心灰意冷的柳生打算守着惠的坟墓度过残生，而在《诗人的相思》中，这位单恋失爱的诗人，又何尝不怅惘断肠呢？美人如花隔云端。天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。然而，在爱的炼狱中炙烤的人儿是无惧刀山火海的恐惧的。你看：“他攀上断裂的悬崖，忧愁在脚边低头踯躅，在无限辽远的天穹深处”，上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。断裂。悬崖。天穹。海南有个地方，叫天涯海角，极其偏远，却每年都有情侣来此，定情，忘情，望断天涯路。金庸作品，小龙女定下那与杨过的十六年之约，纵身一跃，断肠崖下挽住了仙子翩跹的身影；西子湖畔，白娘子撑起那薄薄的纸伞，走向许仙的一生，断桥边流传了凄美的绝恋。问世间情为何物，直教人生死相许！“他看到她寂寞的身影，无语的漂流。他追逐着她的背影，徜徉漂泊。”悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。他像追逐美和真理一样追逐他，虔诚如浮士德，何其相思，何其悱恻！

　　“终于，他随她飘入了一处迷宫。”终于，相思成痴，如愿以偿。这让我想起了白居易的长恨歌：“忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。”《聊斋》的未了情缘的艳鬼芳魂，也往往是居在那亭台楼阁、珠帘玉榭中，等待那尚在阳间的情郎的到来。不知道诗人冰虹是否也是从中得到的启发。“他有些迷惑。起初他们非常快乐，因为他们再次相见了。后来却有些害怕，因为是一种迷路的感觉。他们乘着闪光的小舟，泅渡了波光粼粼的天河。”这是一段对幻境的描写。是的，他有些迷惑，就像游历仙境的宝玉一般。也像《牡丹亭》的游园惊梦，那受春光所感的杜丽娘，竟然梦会潇洒倜傥的柳梦梅，真是玄幻奇妙。银河迢迢暗度，共乘小舟，共度天河，像牛郎织女一般。但是！“那里的人来来往往，向他们点头致意。但是有一个青年并不这样做，他死死地盯住她，因为他也爱上了她，并且比诗人爱得更深切！他几乎一下子就迷上了她，在他的胸膛里，自由的意志愤然涌起，他刺杀了诗人。她成了这恐怖场面的唯一的目击者，这一切好像都来自永恒的天意。”或许冰虹受西方文学影响也是很深的，诗人在梦境中游历天堂，有我国古代陆游的纪梦诗托梦言志的成分，也有但丁《神曲》中的虚幻意境。自由的意志，刺杀，我猜想这里更多是受西方文学的影响。我认为，这篇小说里的“诗人”是腐朽爱情观念的代表和化身，而“青年”是先进，正确的爱情观的代表。波普说过：“理性是罗盘，欲望是暴风雨。爱一个人，不应该是只爱她的容貌，这只是对女性的占有欲和玩弄，实际上是男权社会的落后产物，是对女性的不尊重之一。所以说，“青年”比“诗人”更爱女子，虽然诗人为她痴狂，也不过是停留在对女子外表美的迷恋上。这好像来自永恒的天意，其实是暗示了作者的立场：仅仅立足于对外表美的欣赏的爱情生命力必然不长久！

　　“在诗人倒下的一瞬，诗人听到她说：幸亏我已死掉，如果你只是爱我美丽的容貌，那么我告诉你，美丽的容貌会随着我的青春一起消失的，那时你对我的爱情也就完结了。”是的，须知红颜弹指老，纵使女子不死，待琦年玉貌不复存在，诗人的爱情还在吗？这里显示了这篇诗化小说的哲理性，美丽的容貌终于不能俘获长久的爱情。冰虹是想以这篇小说来表明自己的立场，即反对一味的狂热和肤浅化的认识，追求心灵的默契和交流。

　　“当诗人睁开眼睛时，发觉这只是一个相思梦。”这梦包括什么，是月夜诗一般的女子降临呢？还是女子死后诗人相思成寐呢？我们无从得知。不过有时梦是启迪的形式之一，宋江梦会九天玄女，端的是梦中得道领略真知。在纷纷扰扰的白天百思不得其解的，在梦中醉里，或许无意点化。

　　“也许这个故事仅仅存在于一首诗里。爱，光辉，快乐，暮色，晨曦，不幸，痛苦的碎片，巨细俱全。梦幻与现实合而为一。”这是最后一段。

　　冰虹作为一位才貌双全的诗人作家，一直笔耕不辍，并且反对肤浅的关系和爱情。这篇小说正是表明这一立场的。而在另一杰出的中篇小说《小狐狸的星辰》中，她以梦呓般的语言吐露了自己对真爱最真挚的信仰：“梦中，小狐狸一直跑啊，跑啊，一刻也不停息。它要飞向一片幸福爱情的自由天地·······就是爬，它也要爬到真爱那里。”这才是最真心的告白啊！

　　总起来说，这篇小说是先抑后扬的基调，而且作者设计了一场“谋杀”。早在小说前半部分可看出，作者极力写了女子之艳丽迷人、诗人恋爱之痴迷，却看不到热恋中的诗人对恋人冷静理智的思考，只有一味的狂热，这就为下文诗人的遭受重创、醍醐灌顶埋下了伏笔。后半部分作者安排了一个梦会逝者的情节，狠狠地给他泼了两盆冷水：一是他所爱的女子不仅没有与之成眷属反而死去，二是在梦境中被具有自由意志的青年刺杀。关于刺杀，我把它看做作者蓄意安排的一场“谋杀”，我的理解是：这篇小说里的“诗人”代表单纯狂热的对外表的迷恋，这是缺乏生命力的；而“青年”代表成熟理性、自由平衡注重心灵沟通的平等之爱，这样的爱情才具有长久生命力。所以，“诗人”被“青年”所刺杀，就代表着平等之爱对肤浅之爱的替代。爱情固然令人如饮佳酿般醉倒，然而我们生活在世间，应用感性生活，理性生存。只重外表的肤浅、明显不平衡的狂热之爱终会被理性、尊重、注重心灵沟通的平等之爱所取代，我想，这正是冰虹想要告诉我们的。

 

　　（《诗人的相思》选自《冰虹小说经典》第一版，大众文艺出版社出版。）