诗人翟永明：“诗歌难回主流，但阻挡不了创作的心”

　　27日下午，第十一届华语文学传媒大奖最终揭晓，川籍女诗人翟永明获年度杰出作家奖，这也是首次将这一重要奖项颁给诗人。

　　波西米亚风格的穿着，西班牙女郎般洒脱的外表，一双令人印象深刻的大眼睛，内里却有着如小女孩面对陌生世界时的张皇。

　　她就是翟永明，天生一副美人骨架，诗歌中却多有几分英气，像她的言语一样，声音柔和沉静，话不多说，却一语中的。

　　诗歌已不再如80年代

　　翟永明的获奖，令诗歌再次引起关注。但在翟永明眼中，诗歌已不再如80年代，难以回到文学主流地位。

　　“尽管如此，并不能停止真正热爱诗歌的人的创作。”翟永明说，从表面看，和她同时代的诗人似乎有些沉寂，实际上他们都在通过各种渠道继续诗歌创作。

　　“眼下，人们更乐于寻找一种快餐式的阅读。诗歌所谓的边缘化，对全世界来说都是同样的一个事实。但我想这只是一个短暂时期，人们终将回归文化，再次关注诗歌。诗人不会因为时代因素而停止创作，而爱诗的人也会通过各种方式去寻找好的诗来读。”

　　她说，无论诗歌的地位如何，它都在反映人心灵的历史。“我有时非常虚无，需要一个东西来支撑自己，使自己不觉得是行尸走肉。诗歌正是起到了这种类似信仰的作用。”

　　抒写女性但不愿被贴标签

　　从80年代到现在，30多年，翟永明说她从来没有停止过文学创作，对诗歌的坚持却一如既往。尽管题材比较宽泛，但有关女性的主题一直伴随她整个写作过程。

　　翟永明并不愿意自己被贴上某种标签。作为女人，抒写女性她有着更加天然的优势；而作为诗人，她希望读者能发现她诗歌世界的多样性，她选择用诗歌讲述不同的女人故事。

　　“比如我的新诗集《行间距》中有来自不同时代、拥有不同经历的不同女人：有同母亲一代女性的对话；有与古代女性的对话；也有描述普通底层女性的命运。作为一个女人，我更能体会女性的现实处境。而诗人的眼光，也令我能够敏锐地捕捉女性地位与现状所发生的微妙变化。”

　　酒吧是诗人的自留地

　　1998年，翟永明在成都玉林西路开的白夜酒吧，给了她一个生存的背景，一直支撑着翟永明的诗歌创作。

　　“白夜”时常举行诗歌朗诵会，有诗人，有诗歌爱好者，还有高校在读大学生。他们因为热爱诗歌，自发聚集到“白夜”，高声朗读自己喜欢的作品。也有人将自己的新诗拿到这里，与朋友们共享。热闹的“白夜”这些年，也积攒了很多故事和人气。

　　在翟永明看来，一个文学酒吧能够成为成都文化人的交流平台并不新奇，普通老百姓会有自己的夜生活，就好像成都的市民总是喜欢“冷淡杯”“夜啤酒”，酒吧则是另一种选择。在这里有自由交流的空间，也有独立思考的环境，有灯光、音乐、人影制造的幻觉，也有散场之后留下的现实。

　　她不是个善于沟通的人，还不能够自如应对各种来人；她不是个拒人于千里之外的高傲女诗人，接触过她的人，都知道她总让人感觉十分亲近；她不是个事事特立独行的人，但是她真正地做到了只为自己而作自己。

　　正如她的诗中所写：“我，一个狂想／充满深渊的魅力／偶然被你诞生／泥土和天空二者合一／你把我叫做女人／并强化了我的身体。”